坎坷之路！38部游戲改編電影慘敗 透出驚人的規(guī)律

第三，這一最不像游戲原作的改編電影，卻在影片中埋了不少游戲中的形象如打字機、地獄犬等，無疑也在向玩家示好。

與《生化危機》對原作大刀闊斧的改編不同，《寂靜嶺》系列則選擇了忠實于游戲原作，尤其是對游戲中三元世界觀和宗教隱喻的繼承無疑是對游戲精髓的高度把控，除此之外，對游戲場景高度還原：小鎮(zhèn)建筑完全復(fù)制游戲?qū)嵕埃鴺酥拘缘臐忪F更是將玩家和觀眾徹底代入其中，沉浸感極強，進而得到了玩家觀眾和非玩家觀眾認可。

文創(chuàng)資訊建議：通過《生化危機》和《寂靜嶺》可以看出，游戲中的世界觀、人物、文化體系、敘事架構(gòu)、氛圍、核心劇情等，在改編成的電影過程中勢必做適當(dāng)?shù)脑鰟h，而保留哪些重點元素可能是成敗的關(guān)鍵。

第四，射擊游戲改編電影，有血肉、有情義的突突突比干巴巴的突突突更容易讓觀眾接受。

《死亡之屋》、《死亡之屋2》、《毀滅戰(zhàn)士》、《馬克思佩恩》、《孤島驚魂》，這五部作品投資回報率均不高，評分同樣也不高。其中《死亡之屋》與《孤島驚魂》皆為上文中提到的德國導(dǎo)演烏維·鮑爾的作品，是充滿血腥暴力甚至有露點的作品。

表現(xiàn)最好的當(dāng)屬《馬克思佩恩》，這款原作為Remedy Entertainment公司開發(fā)的第一人稱射擊游戲作品，無疑是眾多游戲玩家心目中的神作所在：雙槍、慢鏡頭，游戲把動作電影中最吸引人的部分與射擊游戲結(jié)合起來，帶給玩家前所未有的新鮮感和刺激感，讓玩家真正體驗了一把暴力美學(xué)。

然而，作品中，游戲的代入感和體驗感在電影表現(xiàn)中弱了很多，雖然電影中有不少場景還原了游戲中的的場景，但是游戲中最吸引玩家的槍戰(zhàn)以及最具代表性的子彈時間都屈指可數(shù)。而電影中的劇情明顯存在對這三部游戲的整合，稍顯混亂。

文創(chuàng)資訊建議：對于射擊類游戲來說，改編為影視作品無疑最重要的就是“射擊”本身，這就要求射擊動作和方式要有一定的專業(yè)性;其次，射擊類游戲與動作冒險游戲改編電影相類似，電影故事線的梳理也十分重要;第三，完美地重現(xiàn)游戲中最標志性的動作或者特效，如“子彈時間”等在熒幕上精彩地呈現(xiàn)出來，相信粉絲一定會大力支持。

第五，角色扮演類游戲改編電影，成也故事線，敗也故事線。

對于這類游戲來說，其本身角色比較豐富，相對來說構(gòu)建的世界觀比較宏大，此時考驗的就是編劇講故事的能力以及導(dǎo)演對全局的把控?！洱埮c地下城》、《末日危城(地牢圍攻)》、《魔獸》均屬于此類。

2016年上映的《魔獸》無疑成為游戲改編歷史上最為濃墨重彩的一筆。《魔獸》宏大的世界觀架構(gòu)已然成功控制了電影的走向，再加上游戲情懷以及暴雪爸爸和萬達爸爸的有力加持，以及不錯的視覺效果，在國內(nèi)有著極為不錯的票房。

但是就觀影感受來看，《魔獸》故事稍顯臃腫、夸張，過多的電腦技術(shù)讓它看起來更像是一部炫麗壯觀的加長版游戲動畫。

《龍與地下城》則是改編自歐美最著名的角色扮演游戲，也是一部魔幻大片。但是相對來說，這部影片的情節(jié)較為簡單，電影細節(jié)不能很好地烘托感情，太過粗略;而《末日危城》作為烏維·鮑爾的又一部作品，該作品有了杰森·斯坦森的加持，但是劇情還是稍顯薄弱，已然逃脫不開“爛片”的魔咒。

文創(chuàng)資訊建議：如《魔戒》一樣，這類作品往往有著比較宏大且獨一無二的世界觀，對于非玩家觀眾來說，是對另一種模式的探索和接受，這就要求影片能夠讓非玩家觀眾快速進入角色，了解故事背景及發(fā)展脈絡(luò)，而不是一臉懵逼空坐兩個小時。

第六，賽車類游戲改編電影，目前只有《極品飛車》獨一份，香車美女、速度激情從來不缺席，只差好的故事。

2014年上映的《極品飛車》在玩家觀眾的討伐聲中拿到了2億美元的票房收益，IMDb評分6.5，與其他類型的游戲改編電影相比，儼然是其中的成功者。

毋庸置疑的是，《極品飛車》的成功離不開其在國內(nèi)打下的深厚的群眾基礎(chǔ)，作為全球最著名的賽車系列游戲之一，《極品飛車》系列幾乎每一部都會登陸PC平臺，無形中為影片提供群眾基礎(chǔ)。此外，影片大量還原了游戲中的精彩橋段，得到了不少游戲粉的支持。但是即便如此，劇情乏善可陳，飆車場面過于普通，沒有明星，對游戲還原不完美等也成為影片的缺點所在。

文創(chuàng)資訊建議：賽車類游戲改編電影較少，主要在于其重點在賽車而非故事線講述，相對來說缺乏一定的故事線和情節(jié)，而其他專門的賽車類影片除了有腎上腺素飆升的賽車場景之外，對故事的講述也極為特長，這對賽車類游戲改編電影來說，挑戰(zhàn)極大。

第七，休閑益智類游戲改編電影，這很需要腦洞大開。

這類游戲作品很多，有勇氣改編為電影的也不在少數(shù)，在《憤怒的小鳥》之后，就有《俄羅斯方塊》《割繩子》《水果忍者》《我的世界》等也都宣布要進行電影改編，不得不讓人既期待又擔(dān)心。

2016年，《憤怒的小鳥》大電影以全球票房3.2億美元的漂亮成績收官。作為一部根據(jù)休閑益智類手機游戲改編的電影作品，其強大的IP認知度和頗具創(chuàng)新的劇情讓該片表現(xiàn)亮眼，而不俗的票房成績也證明了觀眾對于影片質(zhì)量的認可。

然而，作為第一部游戲改編電影的先驅(qū)《超級馬里奧兄弟》就沒有這么幸運了，4800萬美元的投資只換得2000萬美元的票房，其慘不忍睹的劇情和角色形象，讓第一部游戲改編電影以慘敗收場。

而對比《憤怒的小鳥》和《超級馬里奧兄弟》，其游戲模式和角色設(shè)計相對來說都比較簡單，《憤怒的小鳥》是鳥與豬之間的大戰(zhàn)，《超級馬里奧兄弟》是英雄救美。不過不同的是，《憤怒的小鳥》顯然腦洞更大，相隔13年后其制作水平也高出很多，影片色彩豐富明亮、情節(jié)緊湊、娛樂感極強，讓《超級馬里奧兄弟》望塵莫及。

文創(chuàng)資訊建議：休閑益智類游戲改編電影，重點在于故事線的打造和劇中人物個性的塑造，此時就需要創(chuàng)作者腦洞大開，能夠在有血有肉的角色基礎(chǔ)上，用精彩的劇情將其串聯(lián)，最終打造成既貼合游戲，又能夠讓玩家在感覺驚喜、好看又好笑的情況下，有想回歸游戲的沖動的作品。

大IP時代，游戲改編電影還有很長的路要走

雖然說游戲改編電影口碑多數(shù)撲街，但是在這個大IP時代，卻難以否認其在圈錢的道路上越走越遠的事實。從文創(chuàng)資訊統(tǒng)計的數(shù)據(jù)可以看出，2010年后，除《紅色派系：起源》、《吸血萊恩3》(二者沒有找到相關(guān)數(shù)據(jù))《鐵拳》、《瑞奇與叮當(dāng)》四部作品之外，其他10部作品的票房都已經(jīng)超過投入，甚至有大幅超越的現(xiàn)象。

對于游戲改編電影來說，其本身的知名度既是其改編的先天優(yōu)勢，也為其改變帶來了一定的困難。首先，游戲知名度在前，借助已有的知名度、話題性以及潛在粉絲的優(yōu)勢，電影可以做到未播先火，進而吸引路人觀影，為票房作保障。

然而，不得不注意的是，游戲作為第九藝術(shù)，與第八藝術(shù)的電影在某種程度上有著相似之處，就是其都是聲畫作品，而越是相似的類型，其進行改編的難度越大。以小說為例，一千個讀者就有一千個哈姆雷特，而如果將小說進行熒幕化，其視覺形成的固定印象必然對讀者的想象力造成阻礙。而游戲作為一種沉浸感、畫面感極強的藝術(shù)，想要在已有的畫面和影響的基礎(chǔ)上進行再創(chuàng)作肯定困難重重。這也是游戲改編電影口碑差的原因之一。

因此，文創(chuàng)資訊認為，對于游戲改編電影來說，本身就是帶著枷鎖在跳舞，想要做到成功的改編，資本+腦洞+平衡，三者缺一不可。

首先，資本為游戲改編電影提供前提基礎(chǔ)。

現(xiàn)如今，隨著育碧、暴雪等國內(nèi)外大型游戲公司以及資本開始紛紛涉足游戲IP的電影改編，無疑意味著龐大的現(xiàn)金流開始流入游戲改編電影領(lǐng)域，這可以保證影片的制作團隊及水平至少不會太差，讓影片品質(zhì)有保障;而游戲公司的加持，會從各個方面盡可能保證游戲精華的存在，讓玩家滿意;此外，游戲公司與傳統(tǒng)電影公司合作，內(nèi)行人與內(nèi)行人強強聯(lián)手，更保證了游戲改編電影在拍攝、發(fā)行、宣傳方面的優(yōu)勢，《魔獸》就是其中成功合作的案例。

其次，腦洞是游戲改編電影的加分項。

對于游戲改編電影來說，編劇的腦洞夠不夠大決定這影片劇情的好壞。文創(chuàng)資訊通過分析以上7類游戲改編電影，不難發(fā)現(xiàn)，如果劇情撐不起來，那么影片必然不能得到觀眾的認可，畢竟對于普通觀眾來說，這是認識游戲的窗口，尤其對于動作冒險、恐怖以及毫無劇情的休閑、格斗類游戲來說，“劇情”則是重中之重，再強大的技能和畫面，如果沒有劇情，也是索然無味。

第三，平衡是游戲改編電影的起點，決定著電影的走向。

對于不少游戲改編電影來說，粉絲不買賬，觀眾看不懂，往往處在十分尷尬的境地。此時，最不需要的就是創(chuàng)作者的猶豫不決。如果是忠于原著的作品，就要有毅然決然的態(tài)度，《寂靜嶺》就是成功的案例之一，而《最終幻想15：王者之劍》雖然在票房的道路上越走越遠，但是其本身電影世界觀的營造就是對游戲的輔佐，并非為了普羅大眾。而《生化危機》系列，顯然已經(jīng)離原作越來越遠，但是也憑借米拉·喬沃維奇的戰(zhàn)神形象和打僵尸的劇情，一步步走向了成功。

現(xiàn)如今，隨著大IP、泛娛樂時代的到來，電影制作水平的逐漸提升。越來越多的游戲廠商開始與影視公司合作，逐漸掌握游戲改編中的主導(dǎo)地位。相信在這24年38部游戲改編電影的前車之鑒下，游戲改編電影作為電影IP的重要來源，最終會迎來自己的輝煌時刻。